yo sou um escritor difícil
Que a muita gente enquisila,
Porém essa culpa é fácil
De se acabar de uma vez:
E só tirar a cortina
Que entra luz nesta escuridez.
(A Costela de Grão Cão) Poeta, novelista y musicólogo
brasileño, iniciador del modernismo, cuya influencia ha llegado hasta
nuestros días. Andrade provenía de una familia rica y aristocrática, y se
educó en el conservatorio de Sao Paulo. Se dio a conocer cuando leyó su
colección de versos Paulicéia Desvairada (1922), con motivo de la
Semana de Arte Moderno que había organizado con su hermano Oswald Andrade.
Como sucedía comúnmente con el arte del movimiento modernista, la reacción
inicial no fue muy entusiasta y durante la lectura el público silbó para
mostrar su rechazo. Hoy en día, su obra está considerada, una de las
muestras más importantes de la poesía moderna brasileña. Al margen de su
poesía, Andrade defendió su convencimiento de que Brasil se independizara
culturalmente de Portugal y creara una expresión propia a partir de su
historia, cultura y lengua.
Desde 1935 hasta su muerte, Andrade ocupó el
cargo de director del departamento de cultura de Sao Paulo. Este estamento
investigaba el folclore y la música del Brasil, temas que se reflejan en
sus novelas. Macunaíma (1928) está escrita con un estilo original
de rapsodia poética partiendo del folclore de su país. Como musicólogo
estudió y escribió sobre la música y el canto populares brasileños; sus
estudios más importantes son Ensayo sobre la música brasileña
(1928) y La música y las canciones populares de Brasil (1936).
La
reputación de Andrade desde su muerte es mucho mayor de lo que fue jamás
en vida. Su colección de versos no se publicó hasta diez años después de
su muerte en 1955.
CRONOLOGÍA
1893:
Nace Mario Raúl de Moraes Andrade, el 9 de octubre,
hijo de Carlos Augusto de Moraes Andrade y Maria Luisa Leite Moraes Andrade;
en la Rua Aurora, 320, en São Paulo - SP.
1904:
Escribe su primer poema, cantado con palabras inventadas.
"O esbozo lo veo en un desastre da Central durante un picnic
de suburbio. Me dio de repente voluntad de hacer un poema heroico-cómico sobre o sucedido, e
lo hice. Me gustó, gustó. Entonces continué. Mas eso fue o esbozo
apenas. Apenas ya hiciera algunas estrofas sueltas, así de dos
en tres anos; e a los diez, mas o menos, una poesía cantada, de
espíritu digamos súper realista, que disgustó mucho a mi madre. "— Que
tontería é esa, mi hijo?" — ella dijo. Mas yo no conseguía
me contenerme. Cantaba mucho aquello. Hasta hoy se esa poesía de
cor, e a música también. Mas en verdad nadie se faz
escritor. Tengo a certeza de que fui escritor desde que
concebido. o antes... Mi abuelo materno fue escritor de ficción.
mi padre también. Tengo una desconfianza vaga de que refiné a
raza..." Este es el comentario del escritor a Homero
Senna, publicado no libro "República das Letras", Editora
Civilização Brasileira - Rio de Janeiro, 1996, 3a. edición,
sobre como havia comenzado a escribir.
1905:
Ingresa en el Liceo N. Sra. do Carmo de los Hermanos
Maristas.
1909:
Se forma como Bachiller en Ciencias y Letras. Terminado el curso
multiplica lecturas y frecuenta conciertos y conferencias.
1910: Cursa
el primer año de la Facultad de Filosofía y Letras de São
Paulo.
1911: Inicia
estudios no Conservatorio Dramático e Musical de São
Paulo.
1913:
Muere su hermano Renato, a los 14 años, debido a complicaciones
provocadas por una cabezada en un partido de fútbol. Aplastado
por el hecho y por el trabajo en exceso, Mario tiene una profunda crisis
emocional. Pasa un tiempo en Araraquara, en la hacienda da familia.
Cuando retorna desiste de la carrera de concertista debido a
que sus manos se han vuelto temblorosas. Se dedica, entonces a
la carrera de profesor
de música.
1915: Concluye
el curso de
canto en el Conservatorio.
1916: Concluye, como
voluntario, el Servicio Militar.
1917:
Se diploma como profesor de piano en el Conservatorio. Muere su padre. Publica
Há una gota de sangue en cada poema, poesía, con
el seudónimo
de Mario Sobral. Primer contacto con la modernidad en la Exposición
de Anita Malfatti. Primer viaje a
Minas: encuentra el barroco minero, visita Alphonsus de
Guimarães. Da inicio a su obra Marginália.
1918:
Recibe el Diploma de Miembro de l Congregación Mariana de N. Sra. da
Conceição de la Iglesia de Santa Ifigênia. Es novicio en la Ordem
Terceira do Carmo. Es nombrado profesor en el Conservatorio. Escribe
cuentos e poemas. Colabora ocasionalmente en periódicos y revistas
como crítico de arte y cronista; en A Gazeta y O
Echo (São Paulo).
1919:
Profesa en la Ordem Terceira do Carmo el 19 de marzo. Es colaborador de A Cigarra, O Echo
y A
Gazeta. Viaja à Minas Gerais, visitando las ciudades históricas.
1920:
Lee obras Index . Toma parte del grupo modernista de São Paulo.
Colabora en Papel e Tinta (São Paulo), en la Revista do
Brasil (Rio de Janeiro - hasta 1926) y en la Illustração
Brasileira (Rio de Janeiro - hasta - 1921).
1921:
Es profesor de Historia del Arte en el Conservatorio. Se
integra en la Sociedad
de Cultura Artística. Está presente en el lanzamiento del
Modernismo en un acto- banquete del Trianon. Es presentado al público
por Oswald de Andrade a través del articulo "Mi poeta
futurista" (Jornal do Commércio São Paulo). Escribe
"Mestres do passado" para el citado periódico.
1922:
Es nombrado profesor catedrático de Historia de la Música y Estética
en el Conservatorio. Participa en la Semana de Arte Moderna
en São
Paulo, del 13 à 18 de febrero, en el Teatro Municipal de São
Paulo. Toma parte del grupo de la revista Klaxon, publicando
poemas y críticas de literatura, artes plásticas, música y
cine. Escribe Losango Cáqui, poesía experimental.
Inicia correspondencia con Manuel Bandeira, que dura
hasta el final de su vida. Publica Paulicéia desvairada,
poesía.
1923: Estudia
alemán con Kaethe Meichen-Bosen, de quien se enamora. Toma parte
de la revista
Ariel, de São Paulo. Escribe A escrava que no é
Isaura, poética modernista. Continua colaborando en la Revista do Brasil (Rio de Janeiro).
1924:
Realiza el histórico "viaje da Descoberta do Brasil",
Semana Santa de los modernistas y sus amigos, visitando las ciudades
históricas en Minas. Colabora en América
Brasileira (cuentos de Belazarte), Estética e
Revista do Brasil (Rio de Janeiro).
1925:
Colabora en la A Revista Nova de Belo Horizonte. Publica
A Escrava que no é Isaura: discurso sobre algunas tendências da
poesía modernista.
1926:
Vacaciones en Araraquara, escribiendo Macunaíma. Publica
Primer andar, cuentos, y Losango Cáqui (o
Afetos Militares de Mistura con os Porquês de yo Saber alemán),
poesía. Escribe poemas de Clã do Jaboti.
Colabora en la Revista de Antropofagia, en la Revista do
Brasil y en Terra Roxa e Outras Terras.
1927:
Colabora en el Diário Nacional de São Paulo: crítico de
arte y cronista (hasta 1932, cuando el periódico es cerrado).
Se estrena
como novelista publicando Amar, verbo intransitivo,
que choca entre la burguesía paulista con la historia de Carlos, un adolescente de
familia tradicional iniciado en los placeres del sexo por
su Fraülein (tutora), contratada por su padre precisamente para
esa cometido. Lanza, también, el libro Clã do Jaboti, de poesías. Realiza
su primer "viaje etnográfica": recorriendo el Amazonas y
el Perú, del que resulta el diario O Turista
Aprendiz.
1928:
Se hace miembro del Partido Democrático. Realiza su segundo "viaje
etnográfico": al Nordeste do Brasil (diciembre 1928 -
marzo 1929).
Colabora en la Revista de Antropofagia y en Verde.
Publica Ensaio sobre a Música Brasileira e Macunaíma
- o Herói sem nenhum caráter, donde innova con audacia y
se rebela contra la estrechez de las normas vigentes. Con enorme suceso
la obra repercutió en todo el país por sus enfoques
inéditos. Sobre un fondo novelesco y satírico, ahí se mezclaban
en una narrativa ejemplar la epopeya y el lirismo, la mitología
y el
folclore, la historia y el lenguaje popular. El personaje-título,
un "héroe sin ningún carácter", vendría a ser una síntesis,
el resumen de las virtudes y defectos del brasilero común.
1929: Inicia
columna de crónicas "Táxi", en el diario Nacional.
"Viaje etnográfica" al Nordeste, tomando documentos: música
popular y danzas dramáticas. Ruptura de la amistad con Oswald
de Andrade. Publica Compêndio de Historia da
Música.
1930:
Apoya la Revolución de 30. Defiende el Nacionalismo Musical. Publica
Modinhas Imperiais, crítica y antología, y Remate de
Males, poesía.
1933:
Cumple 40 años. Hace críticas para el periódico de São
Paulo (hasta 1935).
1934:
Diplomado profesor honorario del Instituto de Música de Bahia.
Crea y pasa a dirigir la Coleçcion Cultural Musical (Edições
Cultura Brasileira - São Paulo). Colabora en Festa (Rio
de Janeiro), Boletim de Ariel. Publica
Belazarte, cuentos, y Música, Doce Música,
crítica.
1935:
Es nombrado jefe de la Divisão de Expansão Cultural y Director do
Departamento de Cultura. Publica O Aleijadinho e
Álvares de Azevedo.
1936:
Deja de enseñar en el Conservatorio. nombrado jefe do Departamento de
Cultura da Prefeitura.
1937: Se
manifiesta contra el Estado
Novo.
1938:
Se traslada a Rio de Janeiro (27 jun.), dimitiendo del
Departamento de Cultura (12 mayo.). Es nombrado profesor-catedrático de
Filosofía e Historia da Arte en la Universidad del Distrito Federal
y colabora en el Diario de
Notícias de aquella ciudad. Publica Namoros con a
Medicina, estudios de folclore.
1939:
Crea la
Sociedad de Etnología y Folclore de São Paulo, siendo su primer
presidente. Organiza el 1o. Congreso de Lengua Nacional Cantada (jul.).
Proyecta la creación del Servicio del Patrimonio Histórico
y Artístico Nacional, SPHAN. Es nombrado encargado del Sector de São Paulo
y Mato Grosso. Escribe los poemas de A Costela do Grão Cão. Publica Samba Rural
Paulista, estudio de folclore. Es crítico del diario de
Notícias (asta 1944) y colabora en la Revista Acadêmica
(Rio de Janeiro) e en O Estado de S. Paulo. Publica
A Expressão Musical nos Estados Unidos.
1941:
Regresa a vivir en São Paulo, en la Rua Lopes Chaves 546. Es
comisionado por el SPHAN. Colabora en Clima
(SP).
1942:
Socio fundador de la Sociedad dos Escritores Brasileiros.
Colabora en el diario de S. Paulo y en la Folha de S.
Paulo. Publica Pequena Historia da
Música.
1943:
Publica Aspectos da Literatura Brasileira, O Baile
das Quatro Artes, crítica, y Os Filhos de Candinha,
crónicas.
1944: Escribe
Lira paulista, poesía.
1945:
Cubierto de multiples reconocimientos por el papel de vanguardia que desempeñó
en tres décadas, Mario de Andrade murió en São
Paulo - SP el 25 de febrero de 1945, victima de un infarto de
miocárdico, en su casa. Fue enterrado en el Cementerio de la
Consolação. Publicación de Lira paulista e poesías
completas.
Un capítulo
aparte de su producción literaria sin fronteras es el constituido
por la correspondencia de autor, voluminosa y llena de interés,
mantenida
ininterrumpidamente con colegas como Manuel Bandeira,
Carlos Drummond de Andrade, Oswald de Andrade, Tarsila do
Amaral, Fernando Sabino, Augusto Meyer y otros. Sus cartas
conservan, sin duda, la
misma prosa sabrosa de sus creaciones con palabras — un lirismo que, como
el dice, "nascido no
subconsciente, acrisolado num pensamento claro o confuso,
cria frases que são versos inteiros, sin prejuízo de medir
tantas sílabas, con acentuação determinada".
Andrade
siempre fue absolutamente reservado en lo que atañe a su vida
privada. Uno de sus amigos comentaría posteriormente que ni
él ni otros amigos no tenían la menor idea de que el
escritor llevase una doble vida o fuese gay. Aunque
analizando retrospectivamente sus obras, se reconoce que hay
un profundo contenido homosexual en sus escritos.
Aunque en la actualidad
los historiadores reconocen ampliamente que Andrade experimentaba una
fuerte atracción sexual por otros hombres, prácticamente no se ha
publicado nada acerca de este aspecto de su vida.
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