APUNTES  BIOGRÁFICOS

George Quaintance nació en 1915 en las Montañas Blue Ridge (USA), siendo  hijo  único  de una familia de granjeros. 

Desde muy niño, George mostró un gran talento para el dibujo, por lo que  siempre su padre se dio cuenta de que George nunca sería un granjero, no tratando de forzarlo a ello.  Antes al contrario, favoreció las dotes del adolescente comprándole materiales para que desarrollase su  capacidades: pinceles, pinturas, lápices de colores, etc. Téngase en mente lo que esto significaba en cuanto al entorno y en cuanto a la época.

Más tarde su padre le estimuló a que se matriculase en una escuela de Bellas Artes. 

Cuando tenía 20 años, Quaintance se fue a vivir a Nueva York, trabajando, inicialmente, para agencias de publicidad, es decir que realizaba  trabajos  sin centrarse en sus inquietudes artísticas mas creativas e internas. Al tiempo comenzó a desarrollar sus aptitudes para la danza.

 En los años 40 se muda  a Los Ángeles y empieza a dedicar su vida a pintar aquello que más le atraía: el cuerpo masculino. 

En los años 50 cambia por última vez de residencia  y se traslada a  Phoenix, donde queda rendido ante los paisajes del Oeste americano que rápidamente desea pintar. 

Entre los años 20 y los 50, el fenómeno que fue George Quaintance abrió una brecha dentro del panorama cultural estadounidense aunque pasó aun bastante tiempo para su reconocimiento le fuese otorgado 

En su trayectoria profesional, Quaintance desarrolló variadas carreras, por su gusto o para sobrevivir económicamente: pintó retratos de diplomáticos de Washington, esposas de la sociedad y amigos; pertenecía a una exitosa y viajera compañía teatral de vodevil; fue uno de los peluqueros mas demandado en la década de los años 30, con clientes ilustres como Marlene Dietrich, Jeanette MacDonald, Lynne Fontanne y Helen Hayes; fue también escultor; y figuraba entre los artistas de vanguardia del movimiento artístico del culturismo, ilustrando portadas y escribiendo artículos para Physique Pictorial, Your Physique, Body Beatiful, y otros numerosos periódicos

Usando un pseudónimo, Quaintance también dibujó a chicas para portadas de revistas especializadas en cine o comic como Movie Humor, Tempting Tales, y Movie Merry Go-Round, y  pósters de mujeres sexualmente provocativas,  En 1937, era el ilustrador mejor pagado de Gay French, ganando más de $50,000. 

Quaintance fue  también un bailarín profesional que actuó, sobre el escenario, tanto en ballet clásico como jazz o tango. Escribió y produjo obras dramáticas y montó espectáculos de talento en su Virginia natal. 

Terminó su carrera con una sorprendente colección de aproximadamente 55 "pinturas de físicos masculinos", (como le gustaba llamarlos) en la que destiló la esencia de la belleza masculina en desnudos o jóvenes parcialmente vestidos , rebosante de un lánguido erotismo.

Quaintance fue el primer artista en erotizar la vestimenta vaquera y planteó una mirada gay sobre las gentes mexicanas, americanos nativos, y centroamericanas. Mientras otros parlotearon sobre el amor que no osaba decir  su nombre, Quaintance reveló su rostro silenciosamente, y mostró como simple, normal, masculino y valiente.  

Pero Quaintance fue  también un astuto publicista  para su propio trabajo que, cuidadosamente se asociaba con las imágenes que deseaba proyectar. Mostrándose con el pelo fino y lacio, llevó pelucas generosas, mintió sobre su edad, pasando por al menos 10 años más joven que su edad verdadera con éxito. Presentó su novio mejicano, Eduardo, como un indígena apache porque eso era " de más glamour" 

Pasó el resto de su vida pintando por encargo, dirigiendo un negocio de venta por correo de reproducciones de pintura y escultura y manteniendo un rancho con una gran plantilla de cowboys, amantes latinos (por los que siempre sintió predilección), ayudantes y amigos. 

George Quaintance fue un puente de sensibilidad gay entre dos generaciones, una encarnación de lo que escritor Douglass Shand - Tucci, en "The Crimsom Letter", llama "el guerrero arquetipo." El guerrero, del que el poeta Walt Whitman es el prototipo, combina la masculinidad y erotismo en una estética de la virilidad que puede incluir relaciones sexuales gays pero que no está reducido únicamente al sexo gay. Paralelismos históricos podrían ser la tradición japonesa samurai  y el antiguo concepto griego  de guerrero - amante, concepto que influenció enérgicamente  muchas pinturas de Quaintance.

El crítico literario Roger Austen escribe en "Playing the Game": "En el siglo diecinueve  dos hombres podían besarse pero no despojar se de las vestiduras; en el siglo veinte podían desvestirse y estar desnudos juntos, pero no besarse."

Las pinturas de cuerpos  masculinos de Quaintance son la apoteosis de este cambio radical de siglo veinte, en que la desnudez entre hombres se transforma en algo expresivo y muestra connotaciones - donde nunca se ve un pene - tanto como asume una potencia anteriormente solo relacionada con la pornografía.

Quaintance murió en el Hospital de Los Ángeles de un ataque cardiaco en 1957, a la  edad de 42 años. 

 
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